|
John Q
Det här är en fruktansvärd film.
Fruktansvärd, fruktansvärd, fruktansvärd.
Den är beräknande, sentimental och manipulativ.
Och fruktansvärt effektiv.
 |
Denise (Kimberly Elise), Michael (Daniel Smith)
och John (Denzel Washington) i filmen "John Q".
© New Line Cinema |
Den gulliga familjen som har det lite tufft ekonomiskt hamnar i
en riktig pengaknipa när den gullige sonen (Daniel E. Smith)
visar sig ha en dödlig hjärtåkomma.
Familjens sjukförsäkring täcker inte den transplantation
som kan rädda hans liv och sjukhusets vd (Anne Heche)
är kaptialistiskt cynisk och vill ha cash i handen innan hon
ens sätter upp sonen på en transplantations-lista.
Chefskirugen (James Woods) skulle gärna hjälpa
till, men det finns ju en massa rika patienter som kräver hans
uppmärksamhet.
Pappa John (Denzel Washington) säljer allt han äger,
söker hjälp vid alla tänkbara myndigheter, får
bidrag från sina vänner och från kyrkan. Men summan
är för liten och sonen skall skickas hem med högst
nån månad kvar att leva.
John skaffar en pistol och tar helt enkelt hela akutmottagningen
på sjukhuset som gisslan och kräver att sonen skall få
vård.
Utanför huset finns ett uppbåd av människor (som
alla förstås "hejar" på "John Q"),
en ärrad gisslanförhandlare (Robert Duvall), en
maktlysten polischef (Ray Liotta) och en karrikärkåt
journalist (Paul Johansson).
Ingen av dem egentligen särskilt intresserad av Johns, sonens
eller familjens öde.
"John Q" är så där riktigt tårdrypande
från första bildrutan till sista att man förmodligen
skulle ha kunnat fnissa åt det om man inte varit en så
duktigt inskolad filmkonsument. En som triggar på alla rätta
signaler.
Regissören Nick Cassavetes trycker på alla knappar
han kommer åt.
Samtidigt. Hårt. Hela tiden.
Han fläskar på ordentligt. Kramar ur varje scen till
det yttersta.
Dompterar publiken med stenhård hand.
Det spelar ingen roll att man vet att han vill få en att gråta
och att man inte har lust att gråta och att man blir förbannad
för att han tar till alla dessa knep för att man skall
gråta.
Lik förbannat sitter man där och blinkar frenetiskt och
tänker att det var då själva fan om man skulle vara
en sån lättlurad idiot.
Det är slowmotion, det är motljus, det är stråkar.
Det är ett döende barn.
Det är "I love you daddy" och "I love you my
son".
Det är kampen mot klockan. Det är orättvisa, cynism,
svek och hopplöshet.
Den svages kamp mot ett omänskligt samhälle.
Den gode snuten som vill hjälpa, men körs över av
den onde snuten som vill använda våld. Det är de
onda och de goda. Hollywood-stiliserade till perfektion.
Det är folkets jubel och "You're my hero".
Det enda instrument Cassavetes inte spelar ett tårdrypande
solo på är patriotismen.
Tvärtom är den mycket kritisk till det amerikanska sjukförsäkringssystemet.
Om man hade kunnat få en paus från de konstanta retningarna
av tårkanalerna hade man kanske hunnit fundera lite på
budskapet.
Tyvärr blir filmen för sentimentalt för att man riktigt
skall kunna ta till sig den underliggande kritiken mot ett samhälle
där pengar styr precis allt.
Till och med vem som skall få leva och vem som lämnas
att dö.
Filmen är i mitt tycke oerhört plågsam att se.
Jag känner mig nästan känslomässigt våldtagen
ibland.
En film som får en att känna ilska över att man
"luras" att bli berörd är ju ingen särskilt
äkta film.
Vreden man känner när man ser den borde vara för
reaktionen på den orättvisa verkliga människorna
i det verkliga livet upplever, de som de fiktiva filmpersonerna
företräder och föreställer.
Ändå måste jag ge en eloge till Cassavetes.
Han har ju gjort ett perfekt hantverk.
Han har gjort en fet Hollywood-snyftare översvämmad med
ett pärlband av väl stiliserade klyschor utförda
av respekterade skådisar.
Denzel Washington är perfekt i rollen som den desperate, gode,
självuppoffrande John Q. Den hjärtsjuke sonen, spelad
av Daniel E. Smith, är precis så tuff, charmig och söt
som en 9-åring skall vara i en amerikansk film.
Frugan Denise (Kimberly Elise) är söt, skör,
förtvivlad, arg och lojal i precis rätt stunder. Woods,
Liotta och Duvall är proffs och piffar till sina karaktärer
precis så där mycket som krävs för att de inte
skall bli direkt parodiska.
Jag vet inte, men vill du verkligen må så här
dåligt på artificiell väg kan du väl bara
dricka ett par flaskor rödtjut och meditera över en Hötorgstavla
föreställande "det gråtande barnet".
Innehållsförteckning:
Tårar
Orättvisor
Kapitalism
Cynism
Plågsamma klyschor
Manipulerade känslor
Samhällskritik (drunknad)
Svensk premiär: 11 oktober 2002
Mia
Gustavsson : 02-10-10
|